在这个人人都是“摄影师”的时代，摄影师称谓可以说是非常低门槛了，但会拍照不代表就具备了职业摄影师的素养。成功的商业拍摄不仅在于作品受到认可，还在于拍摄流程和审美都满足市场的流行标准，其中，拍摄前的准备工作就是摄影师很看重的部分，它几乎是作品的基石，如果你好奇专业摄影师的工作流程，不妨从这里了解起。
图片来源于摄影部落摄影师小瘦兽结合客户需求确定拍摄主题
如果你只是摄影爱好者，拍摄目的多以自我为参考标准，拍得开心或自己觉得好看就行。但专业的摄影师不同，他们有明确的目标受众和客户要求，不能自我为中心。了解对方的拍摄目的、受众和想要实现的效果，和客户进行有效沟通是专业摄影师拍摄前最重要的工作，只有符合客户预期而定的拍摄主题，才能行之有效。
图片来源于摄影部落摄影师遗失qing好的商业摄影师，其影响力和商业价值是可以量化的，技术方面有用光、构图、创意等行业硬指标；效果方面，好的商业摄影师能分析并用拍摄技术去实现客户的需求，设计出既让客户满意，又能充分展示自己功底的商业拍摄方案。拍摄主题定了后，也可以根据主题确定拍摄风格了，“小清新”“淡雅”还是“欧美风”。。。很快就有定论。
确定拍摄时间/地点 选定模特
风格确定之后，就要将方案里的各要素确定起来：拍摄场地在哪里？具体定什么时候拍摄？找谁做模特？她的档期如何等等都是这阶段要处理的问题。
这里涉及的因素众多，方案也是有很多的选项，但场地、时间和模特的选择是有优先顺序的。摄影师可以根据自己的各项资源情况，来定先后的重要程度：比如说，如果预算足够，就不用迁就模特档期，可大胆选择符合要求的又适合你拍摄时间的模特；或者你的场地资源和模特资源够硬，可挑选的范围就更大，也就有更大的选择空间。
根据方案 提前进行模特/妆发沟通
无论哪种关系，交流都是很重要的，摄影师和模特来说更是如此。提前沟通能让模特了解拍摄方案，更快进入状态，正式拍摄时摄影师也不再需要交代具体的细节。同时，给模特看类似风格的样片，让她提前知悉摄影师需要，在拍摄时也更容易碰撞出火花。
同时，在拍摄之前，也要和模特和化妆造型师再次确认拍摄需要用到妆容、服装是否合适。
不落器材/服装/道具因素 提前踩点熟悉场地
一般来说，提前踩点了解拍摄环境，获得场地负责人的许可，定好当天拍摄路线及具体的拍摄地点，都是摄影师需要提前做的准备工作。因为这样在拍摄当天，就可以有目的地引导团队准确前往，不会因场地问题兜路而浪费时间。
另外，出门前确保所有拍摄器材都带上了也是专业的表现，像电池和存储卡这些小东西的检查，一定要细心再细心，遗忘器材耽误拍摄是很尴尬的事情。同时还要检查卡速及存储卡容量，并确保有足够的备用电池。
图片来源于摄影部落摄影师三更对于有主题的摄影项目，会有固定的化妆和服装团队，不需要模特准备妆容。但为了达到更好的拍摄效果，摄影师在做方案的时候就要多参考国外网站，对模特的造型、服装、场景和道具都心中有数。
当摄影师自己有了明确的拍摄预案，用想要的效果样张给同事参考，进行相关工作执行时就方便多了。拍一组图片换一个造型正常，但如何执行和执行效果就涉及了很多因素，这考验了摄影师的团队的默契及沟通协调能力。
合约准备和确定拍摄时间表
由于商业摄影涉及多方权益，在有效履行拍摄双方合同事宜的同时，还要做好照片中出现的所有模特的肖像权传播沟通。为了避免纠纷，各项合约的签订是有必要的，细则的拟定则要在拍摄准备阶段就做好沟通。
同时，为了确保正式拍摄的顺利进行，行之有效的拍摄进度表也是要的，在制定的时间表里，既可以让你的客户预知你的拍摄时间、修图进度和成片日期；也可以让工作团队明确任务，在拍摄时运作流畅、更有执行力。
总结：职业摄影师有一套经过了实践和客户检验的标准，如果论起摄影师的职业素养，专业摄影师和爱好者还是有明显差异的。首先，要考虑市场的因素就是很大的区别，摄影师的作品不仅要质量，还需要考虑兼顾市场，如何满足多方需求，让效率提升和符合客户预期就是最直接的标准。
